Свет как работа с чувствами

Иван Кабуш пришел в световой дизайн из архитектуры сакральных пространств: в одном из проектов ему нужно было передать богослужебную атмосферу нижнего пещерного храма. Учеба на курсе Архитектурной школы МАРШ «Световой дизайн» помогла ему посмотреть на свет как на самостоятельный профессиональный инструмент, который может усиливать архитектуру, работать с эмоциями человека и доводить идею от концепции до реализации. Об учебном проекте, который вырос в реальный объект, профессиональных связях после МАРШа и свете как работе с чувствами — в нашем материале.

От архитектуры к свету

Свой путь в архитектуре я начал еще в Беларуси: окончил университет и стал работать в мастерской «Прохрам», которая занимается изучением сакральной храмовой архитектуры во всех ее проявлениях. В мастерской я прошел путь от техника до ведущего архитектора и менеджера проектов. В одном из проектов, связанном с обустройством интерьера нижнего пещерного храма, я столкнулся с особенно интересной задачей: нужно было спроектировать освещение так, чтобы усилить и передать сакральную, богослужебную обстановку пространства. Тогда я начал уходить от простого «расставления точек света» к более глубокому изучению темы и за пару месяцев понял, насколько свет в архитектуре обширен, глубок и насколько важна в нем духовная, символическая составляющая.

На программу я пришел с довольно четким запросом: научиться раскрывать потенциал архитектуры с помощью освещения, особенно в сакральных пространствах. В ходе обучения я стал чаще думать и лучше понимать форму через свет. Это дополнительный и очень важный инструмент: им можно улучшить проект, а можно и испортить, если пренебрегать его логикой. В МАРШ для меня стало важным именно целостное ведение проекта: от концепции до реализации, с учетом взаимодействия с заказчиком и рабочей командой.

Что изменилось в профессии

Уже во время обучения было много возможностей попробовать себя в реальных проектах. Преподаватели приглашали студентов в свои бюро, и я сам пару раз ходил на настройку выставок с бюро Being Light. Это помогало увидеть, как учебные задачи превращаются в профессиональную практику.

После обучения устроиться в светодизайнерскую студию, на мой взгляд, не проблема: рынок еще молодой, ему нужны новые кадры и идеи. Тем более что такое полноценное годовое очное обучение, с охватом всех особенностей профессии, наверное, единственное в СНГ.

Сейчас я работаю ведущим архитектором в мастерской и в каждом проекте, будь то интерьер или экстерьер, уделяю особое внимание световому решению. После обучения у меня появился важный хард-скил — экспертиза в области светодизайна, которая усиливает мою основную архитектурную практику. Спустя год после окончания учебы мне удалось поработать над несколькими проектами, предложить светодизайнерские концепции и реализовать проект, который начался еще во время обучения. Я довел его от учебной идеи, над которой работал вместе с Алиной Осиной, куратором программы, до реального проекта с монтажом и настройкой светильников.

Поставку оборудования помог осуществить одногруппник. Мы до сих пор поддерживаем контакт и сотрудничаем. Для меня это тоже важная часть обучения: профессиональная среда не заканчивается в момент защиты проекта.

Светодизайн как внимание ощущениям

Я сам еще молодой специалист, но уже могу посоветовать быть более внимательным и чутким во всех аспектах. Светодизайн — это про чувства, эмоции и ощущение. Нужно внимать явлениям и естественным состояниям природы, ее красоте, анализировать собственные чувства: где комфортно и нравится, где нет, почему именно так. Для меня быть светодизайнером — это в первую очередь умение усилить архитектуру и пространство, правильно передать характер и настроение материалов, создать историю для человека. В этой профессии соединяются технические знания — монтаж, устройство приборов, расчеты — и художественное видение.

Совет тем, кто начинает

После обучения я бы советовал набивать руку и глаз через десятки проектов: не бояться ошибиться, налажать, браться за разные задачи. Только так можно пощупать, какое направление ближе, где и в чем есть талант, чтобы дальше его раскрывать.